写遗墟徘徊；
与其写人工植物园，不如写深密的森林；
与其写现代新楼，不如写野岩洞穴；
与其写清泉小池，不如写骇人的飞瀑。
把这种美学追求搬移到社会内容之上，狄德罗认为，在经历了大灾难和大忧患以后，当困乏的人民开始喘息的时候，最容易产生真正的艺术家。这些艺术家的想象力被伤心惨目的景象所触动，会很自然地描绘出那些后世未曾亲身经历的人所不认识的事物。
狄德罗深刻地指出：即便是一个赋有天才的人，如果没有非常的事变、激动的群众、积郁的情感，他也可能会僵化。如果一个民族的风尚萎靡、琐屑、做作、刻板，父亲唤儿子为先生，母亲呼女儿为小姐，不率直、不纯朴、不真诚、不动人，那就很少有艺术家的用武之地。
那么，具体对戏剧来说，究竟哪一类场面、怎样的格调才被狄德罗认为有艺术的诗意的呢？他举例：
当孩子们痛苦地揪着自己的头发围绕在临死的父亲的床榻边；
当母亲敞开胸怀，用喂养过儿子的**，向儿子哀告；
当一个朋友截下自己的头发，把它抛撒在朋友的尸体上面；
当一个朋友扶着自己朋友尸体的头部扛到柴火上，而以后又一次次以眼泪去浇奠；
当披头散发的寡妇对着自己死去的丈夫，用指甲抓破自己的脸皮；
当人民的领袖在群众遭遇到灾难时伏地叩首，痛苦地解开衣襟以手捶胸；
……
总之，尽管狄德罗不赞成过分的奇异，却要求强烈、
四、不要向观众保密(3/4)